СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО — ЭТО НЕ СТРАШНО
В феврале в Мадриде прошла выставка современного искусства ARCOи почетным гостем избранна Россия. К участию приглашены галереи, а также фонды и музеи, проявившие себя как наиболее активные участники современной арт-сцены.
СТРАШНО КРАСИВО
Я ехала на выставку со страхом, так как слишком много пошлости, халтуры и плохого вкуса, выдаваемые за современное искусство. Самое пугающее заключается в том, что художники дезориентированы рынком. Когда тебе 20 лет и только начинаешь продавать свои произведения, то часто тиражируешь то, что лучше продается. И далеко не всегда покупатель отличается хорошим вкусом.
На память приходит история с картиной, нарисованной трехлетними детьми и вывешенной на одной из выставок ARCO.
Посетителей просили высказать свое мнение. И отзывы были такие: “в картине нашел отражение богатый жизненный опыт автора”, “произведение наполнено глубоким философским значением”, “в нем есть сексуальная подоплека”.
Так уж неправильно устроен человеческий мозг, что в картине ребенка он видит сексуальную подоплеку, а выставленное на всеобщее обозрение порно воспринимается как произведение искусства. Однако присутствие в этом году в составе российской делегации Эрмитажа и Московского музея современного искусства подавало надежду, что эта выставка продемонстрирует миру произведения, имеющие действительно художественную ценность.
ПЛЕМЯ МЛАДОЕ, НЕЗНАКОМОЕ
Мой первый контакт был cфондом “Виктория”. Для Мадрида они подготовили программу, в которой каждый день представляли одного из молодых художников и его проект. В день моего посещения Настя Рябова знакомила с “Artists’ PrivateCollections” — это виртуальный музей из произведений, владельцами которых являются сами художники. Эти работы хранятся дома или в мастерских и абсолютно недоступны зрителю. Как раз в таких коллекциях после смерти великого художника и находят его первые наброски, посвящения друзьям и т.д.
Молодые авторы, не желая ждать этой прекрасной поры посмертного общественного признания, выставляют на обозрение то, что они сами считают искусством, причем единственным критерием в этом случае служит мнение самого владельца. Настя Рябова рассказала: “Вначале я испугалась, что будет выставляться в этом виртуальном музее всякая ерунда. Но потом приняла решение возложить ответственность за художественный выбор на самих художников”. С одной стороны это дает возможность возвести любую “почеркушечку” в ранг нетленного, а с другой стороны, если авторы проекта сделают возможность оставлять комментарии к выставленным работам, то этот народный выставочный зал позволит художникам более объективно оценить результаты творчества.
МОДЕРНОВЫЙ ЭРМИТАЖ
От этих молодых авторов, еще не прошедших сито критического отсева и временного отбора, я перешла к стенду Эрмитажа. Координатор выставки Екатерина Горленкова поведала "МКИ": “Естественно, что в экспозиции Эрмитажа попадает только то, что действительно имеет художественную ценность и тенденцию со временем перейти в разряд классики. Эрмитаж проводит в год по 2-3 выставки современного искусство, объектом которого является наша жизнь, отраженная как в кривом зеркале, выраженная различными жанрами и техниками, среди которых каждый зритель может выбрать что-то по вкусу. Из ярких последних экспозиций можно выделить фотографии недавно умершего Бориса Смелова. Так уж получается, что очень трудно здравствующему художнику при жизни доказать, что он настоящий артист. Технику съемки и фотопечати Смелова пока не удалось повторить никому”. В ходе года России и Испании с 25 февраля по 29 мая в Санкт-Петербурге в Николаевском зале Зимнего Дворца проходит выставка “Прадо в Эрмитаже”.
На выставке представлено 66 работ испанской пинакотеки. С 7.11.11 по 26.03.12 в Мадриде начнет работу выставка под названием “Шедевры Эрмитажа”, который привезет в Мадрид 170 экспонатов, причем будут представлены не только произведения живописи, но и скульптура, произведения прикладного искусства и даже золото скифов, — одним словом все то, чем знаменит российский музей.
ЧТО НАПИСАНО НА ГАРАЖЕ?
Привлекал внимание визитеров стенд в виде огромной графитной доски. “Гараж” — центр современного искусства” гласила надпись и цитата: “Искусство может показать, откуда мы пришли. Оно не может изменить прошлое, но может помочь нам понять, кто мы сегодня, и, если нам повезет, позволяет нам заглянуть в будущее”. И далее подпись — Дарья Жукова — основатель “Гаража”, а так же любимая женщина и мать шестого ребенка российского олигарха Романа Абрамовича.
Расположенный на территории бывшего Бахметьевского автобусного парка, “Гараж” — одно из крупнейших выставочных пространств Москвы, где проводятся смотры самых знаменитых произведений искусства, а также занятия, лекции, кинопоказы. Этот центр серьезно, по-взрослому относится к художественному образованию детей. За последние годы для малышей были проведены мастер-классы по мультипликации, папье-маше, боди-арту, стрит-арту, фотографии и искусству. Например, во время занятий по ассамбляжу юные артисты “рисовали” картины Пикассо, Леонардо да Винчи и других знаменитых авторов, используя технику наклеивания зерен и плодов различного размера и цвета.
Этот интерактивный подход “Гараж” использовал в Мадриде, привезя с собой “черный квадрат” с секретом: процарапывая верхний слой, посетители выставки смогли “проявить” нижний с нанесенными рисунками. А желающие могли внести свою лепту в современное искусство, рисуя мелками на доске.
КУЛЬТУРНАЯ ИСТИНА — В ВИНЕ
В Мадрид приехал и другой крупный выставочный центр Москвы, располагающийся в помещениях старинного пивоваренного завода, от которого и пошло его название — “Винзавод” — центр современного искусства”, что звучит очень символично. Мировой опыт показывает, что самыми успешными арт-площадками считаются бывшие промышленные объекты, которые художники занимали под свои мастерские. Так когда-то заброшенные районы становились самыми модными местами города: их облик улучшался, появлялось новое привлекательное для туристов место, повышалась рыночная стоимость недвижимости. “Винзавод” представил программу поддержки молодых художников “Старт”, цель которого — выявить молодые таланты России, живущие в регионах, и помочь им с выставкой работ в Москве и обеспечить всестороннюю поддержку по их раскрутке и продвижению. Программа начала работу в 2008 году и уже получила 20 000 заявок, из которых отобрано 15 лучших.
КАТЕРИНА — НАРИСОВАНА КАРТИНА
Русское, лиричное имя “Катерина” носит московский фонд культуры, созданный Екатериной и Владимиром Семенихиными — меценатами и коллекционерами международного уровня. За действительно выдающуюся работу в области художественного просвещения и за уникальные коллекции этот фонд получил от ARCOпервую премию в разделе “Международный коллекционизм”.
Создается впечатление, что Россия, благодаря таким некоммерческим объединениям, успешно выходит на арену современного искусства. Житель Мадрида Алберт Коронадо так прокомментировал понравившиеся ему работы россиян: “Мадрид избалован художественной кухней, а Россия привезла на выставку новые рецепты”. Испанская художница Роза Перес-Караса отметила очень высокую технику исполнения произведений. Появление в последнее время новых организаций, поддерживающих молодых художников, позволяет с оптимизмом смотреть в будущее современного искусства. Будем надеяться, что оно будет прекрасным.
Публиковалась в " МК Испания "№9 (2011) | 11 марта 2011 | 2283 просмотров |
© 2011 «LINDA»
Контактная информация |
|